Одежда, которая ни к чему не принуждает, но в то же время имеет свой шарм. Такая нейтральность с характером требует особой внимательности. Она может запросто скатиться в безликую базу. Индийский бренд c «перспективным названием» toward(s) ( от англ. — в направлении, навстречу) знает как выдержать баланс между эстетикой и функцией, сохраняя «чистый лист», который каждый обладатель наполняет по-своему. Его основали Дивьям (23 года) и Сайеша (21 год) полтора года назад, а позже к ним присоединились еще два человека. Несмотря на молодость проекта и его создателей, в нем ощущается фундаментальность и прагматичная продуманность с долей творческого.

«Мы рассматриваем свою работу как способ взглянуть на производство одежды по мере развития нашей цивилизации», — объясняет Дивьям. Команда toward(s) мыслит вполне себе материалистично и современно. Однако такая «современность» имеет национальные черты, которые разнятся с восприятием Индии с ее красочностью и эксцентричностью. toward(s) вовлечены во все этапы производства — от выбора волокна для ткани до завершающего окрашивания. У бренда на сайте даже есть целый раздел, посвященный методам обработки материалов. Но создатели не хотят, чтобы ремесла, к которым они обращаются превращались в музей. Для них в принципе важно, чтобы результат их деятельности имел применение здесь, сейчас и в будущем. В нашем разговоре Дивьям объяснил этот подход, рассказал о «другой Индии» и особенностях влияния материала на дизайн.
Ваш бренд корнями уходит в индийскую материальную культуру. Но в данном случае материальная сторона вопроса имеет основу в индивидуально-национальном облике конкретной культуры. Она выходит за рамки поверхностных вещей — особенно в контексте Индии. Согласен с этим? Можешь объяснить эту сторону процесса создания?

Индия воспринимается довольно специфично, что имеет привлекательный коммерческий образ, который в значительной степени принят миром. Цвета, принты, декоративное ремесло… Мы не хотим привязываться к этому, потому что Индия, откуда мы родом, другая. Я вырос в фермерских кругах. Реальность этих мест гораздо спокойнее. Индия, с которой я чувствую связь, отличается тонкостью, близостью к природе и осознанностью. Там окружали вещи, исторически созданные из необходимости выживания. Это не самая привлекательная версия страны, но это то, к чему я принадлежу, что понимаю.
Силуэты toward(s) кажутся расслабленными с долей формальности. Что-то напоминает о Armani 90-х, но с оттенком древнего ремесла. Почему так?

Наше намерение — создавать вещи, которые можно носить каждый день. Мы не стараемся делать что-то претенциозное. Мы хотим, чтобы наши изделия вписывались в жизнь человека, не обязывая его ни к чему. Не сказал бы, что Armani — точная отсылка. Мы часто обращаемся к милитари эстетике, старой рабочей одежде, потому что в них подразумевался функционал, который переносил экстремальные условия. Также мы верим, что материал должен иметь первостепенное значение, а дизайн следует после. Мы сокращаем всевозможные детали, позволяя тканям выходить на первый план.
Дизайн toward(s) — способ обращения к мировой аудитории с индийским акцентом. Поэтому вы делаете одежду, ориентируясь на Запад. Сложно ли идти на такие компромиссы, балансируя между идентичностью и пониманием западным потребителем?

Я не вижу тут компромисс с обеих сторон. Иногда мы обращаемся к традиционной индийской одежде. Например, одна из наших рубашек основана на классической курте (свободная длинная рубашка без отложного воротника, встречается, например в Индии, Афганистане, Таджикистане и Шри-Ланке — прим. ред.) Но осознаем, что живем в современном мире и хотим производить вещи соответствующие повседневной жизни. В этих вопросах я совсем не пурист.

На вашем сайте упоминается, что материал должен направлять форму. Можешь рассказать о этих взаимоотношениях функции и эстетики в вашей работе?

Мы сами создаем материал, включая все этапы производства — от выбора волокна до готового изделия. Нам необходимо учитывать все нюансы, слабые и сильные стороны того, с чем работаем. Создавая форму, мы позволяем, чтобы ткань ее окончательно направляла, а не наоборот. Материал словно оживает, когда работаешь с ним так пристально. Начинаешь придавать ему должное значение, и одежда становится откликом на материал, а не ограничением наложенным поверх него.
Почему для вас важно сохранять древние методики обработки одежды?

Идея была не совсем про сохранение древних ремесел. У меня есть четкое видение на этот счет. Сохранение как самоцель никому не приносит пользы. Если ты замораживаешь что-то в первозданном виде, оно перестает быть практичным решением реальных проблем. Важно развитие фундамента философии в соответствии со временем, что придает должную актуальность и функциональность. Основная часть нашей работы основана на этом мышлении.

Индустрия негативно влияет на окружающую среду. Кажется, что у Индии есть своя позиция на счет природы и животных. Учитываете ли вы это в своей работе?

Практически любое производство нового имеет пагубно отражается на окружающей среде. Важен уровень осознанности в этом процессе и насколько внимательно вы относитесь к конечному результату. Мы создаем вещи, рассматривая их в долгосрочной перспективе — чем больше срок службы, тем меньше вероятность покупки нового. Также мы стараемся оптимизировать все процессы функционирования бренда в этом направлении. Кстати, мы не используем кожу. Я сам практикующий индуист, и мы верим, что причинение вреда другому живому существу ради чувственного удовольствия — не лучший вариант. В местной культуре исторически было приемлемо использование кожи, которую делали из шкур животных умерших естественным образом. Найти такое мне не удавалось, поэтому мы ее не задействуем.
Считаешь ли ты, что изделия toward(s) демонстрируют свою истинную красоту только после определенного времени носки?

Нет. Новая вещь также хороша! Со временем она стареет, меняется и приобретает иной характер. Впрочем, как отправная точка, так и процесс мне интересны. Просто это разные аспекты одного и того же предмета.
Made on
Tilda